您现在的位置:主页 > hk880香港赛马会无错 > 正文内容

笔筒_百度百科74499con现场开奖结果

作者:admin 文章来源:本站原创 发布时间:2020-01-19 点击数:

  证明:百科词条众人可编辑,词条创建和订正均免费,绝不存储官方及代劳商付费代编,请勿受骗受骗。详目

  笔筒: 用陶瓷、竹木、等制成的筒形插笔器械。笔筒是搁放毛笔的专用器物,据文献纪录,它的材质有镏金、翡翠、紫檀和乌木,此刻他们能够见到的传世器物,大多是用瓷只怕是竹木创造的。具有珍惜价钱。

  三国 吴陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏·螟蛉有子》:“取桑虫负之於木空中,或简牍笔筒中,七日而化。”《红楼梦》第四十回:“案上堆着……各色笔筒。” 清沈复《浮生六记·阻滞记愁》:“因是於行囊除外,转得吾父所遗文籍、砚台、笔筒数件。”

  笔筒是文房工具之一。为筒状盛笔的器皿,多为直口,直壁,口底相若,造型相对纯真,没有大的转折。笔

  筒显现的年月已弗成考,三国吴陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏螟蛉有子》:“取桑虫负之于木空中,或竹简笔筒中,七日而化”。其所途笔筒是否为今日笔筒,不得而知。从传世品来看多为明代中晚期之物,墓葬出土之物,亦不见有宋元笔筒。明屠隆文具雅编》:“湘竹为之,以紫檀乌木棱口镶座为雅,余不入品”。明文震亨《长物志》:“笔筒,湘竹,栟榈者佳”。故有笔筒为晚明之物一叙,但查宋无名氏《致虚杂俎》:“羲之有巧石笔架,名‘扈’;献之有斑竹笔筒,名‘裘钟’皆世无其匹”。类似笔筒的岁首应起码推至宋代。由于此系文化史范围,故这里不加以阐明。

  瓷质笔筒应该显现于宋代:故宫博物院陶瓷决断专家冯先铭先生在【华夏古陶瓷图典】中说“笔筒,文房东西,插放毛笔之用,始见于宋,风行于清,器型似筒状。宋代笔筒口径较小,传世未几”。?

  笔筒是一种最为常见的置笔工具,常日呈圆筒状,材质多样,可见竹、木、瓷、漆、玉、象牙、紫砂等,是文人书案上的常设之物。在传统,笔筒以其艺术本性和较高的文化品位,受到墨客墨客的青睐。明代墨客朱彝尊曾作《笔筒铭》,云:“笔之在案,或侧或颇,犹人之无仪,筒以束之,如客得家,闲彼宽解,归于活泼。”

  笔筒的成立除了材质的不同,绘画技法也得到了充斥的吐露。二十世纪初期,江西景德镇的瓷画演员对守旧粉彩画法加以厘革,用粉彩资料在瓷器上绘制中原画,形成了以“珠山八友”为代表的瓷绘名家宗派。余文襄,又名恂松,别号华舜,斋名“清平画室”“名泉古屋”,师承“珠山八友”之一的何许人,善于绘画雪景。我们的雪景画构思周详,极富诗意,被誉为“雪景大王”。

  笔筒是中原传统除笔、墨、纸、砚之外最要紧的文房器材,大要出此刻明朝中晚期。笔筒因应用便当,很快就盛行世界,至今仍盛而不衰。

  记录笔筒较多的是明代的文献;据《天水冰山录》{己载,查抄明代一代权相严嵩(1480年至1567年)物业的清单上,列有牙厢(镶)棕木笔筒、象牙牛角笔筒、哥窑碎磁笔筒等。

  文震亨长物志》笔筒专条云:“(笔筒)湘竹、棕榈者佳,毛竹以古铜镶者为雅,紫檀、乌木、花梨亦间可用。”屠隆的《文房器械笺》笔筒条日:“(笔筒)湘竹为之,以紫檀、乌木棱口镶坐为雅,余不入品。”文、屠二人皆为明代晚期的闻名墨客,对那时的文房器具多有记述。可是二人属意于竹木的雅洁,对其全部人质量的笔筒合切不够。

  综上所述,对笔筒的鲜明汜载始于明代,实物方面,大家看到的笔筒多为明清以后的制品,传世的所谓宋代笔筒并不确凿。故从实物和文献两方面看,笔筒应当透露于明代中晚期,况且很有恐惧始于竹笔筒,从此此后,成为华夏置笔最主要的工具。

  老笔筒材质多样,有瓷、木、竹、漆、玉、牙、紫砂等。清三代(康熙、雍正、乾隆)夙昔的瓷笔筒,因存量很小,历来是藏家追寻的目的,但晚清和民国期间出产的瓷笔筒存世量还很大。从岁首上讲,康熙笔筒属藏家困难之物,市集上大批带康熙款和画风的瓷笔筒本来大多为晚清同治、光绪年间仿造,判定两者诀别,供给从釉色、造型、画意笔法详明探讨。

  瓷笔筒除了要看胎、釉的质地外,首要看瓷画的程度和青花的发色。瓷画水平各异,价格会有天差地别。在瓷笔筒中,以人物图案为主的青花笔筒价值比山水图案的高。例如在2002年北京拍卖会上出自名家之手的人物图案笔筒,起拍价根蒂上在2万元至3万元以上,佳构以至能拍出20万元以上的高价,木笔筒的紧要材质有黄花梨、紫檀鸡翅木瘿木榉木等。区分木笔筒除了要懂材质外,还应熟练雕工刀法。社会高雅行着一种缺点观思,感触寻常木质器械,惟有是硬木,就是好器械,原来不然,周旋木笔筒还应从工艺水准、年代夙夜等方面综关评估,用料的高等与否可是个中的一个方面。象牙笔筒和玉质笔筒较为罕见,其价钱也很高,决断手法与泛泛鉴定玉器、牙雕的伎俩相似,也可按其时刻品格,体例包浆,雕工技巧顺次剖断。

  市集上大凡木笔筒的成交价大意在200元至500元足下,少少清代的竹、漆笔筒的价钱约略在4000元至1万元不等。老笔筒中另有成交价过百万元的。中国嘉德2004年春拍上,明末清初青花《婴戏图》大笔筒以121万元成交。北京翰海2004年拍卖会上,清康熙青花《竹林七贤》笔筒成交价高达110万元。它们的高价成交,发扬了以木质、竹质、玉质等雕琢为主的笔筒中,除了笔筒己方的质量,最首要的即是雕工。

  清代的笔筒中,从存世的情形来看,瓷笔筒是仅次于竹笔筒的,品种涉及青花、青花釉里红釉里红墨彩、五彩、粉彩、斗彩、单色釉等。个中,康熙的青花、雍正的墨彩和乾隆的粉彩笔筒,流露了各朝瓷器烧制的最高水平。从器型上看,拂晓期(顺治、康熙),某些笔筒还保存了明代笔筒凹凸均略撇的特点;清中期后,笔筒多为直身圆筒。从纹样看,有山水人物、花鸟、松鹤、百寿字等,但以山水人物故事为多,如虎溪相送、竹林七贤、春夜宴桃李园等。此夕池有少量的玉笔筒和象牙笔筒,这些笔筒大多通景,以深雕、镂空和阴刻技法琢制山水人物等纹样,人物与时势相称,纹饰邃密,方针丰盛,结构浩繁,立体感强。

  从形制上看,到了清朝,笔筒的形制也爆发了较大的转折。清顺治年间的笔筒平素体形较高,平底无釉,:胎体厚重。到了清康熙年间,则体形略为低落,胎壁适中,底中央有一小圈下凹,涂白釉,凹圈外平缓,向外施一圈白釉,向内边的一圈则无釉。这种底形看上去似一玉壁形,因此,人们称之为“壁足”。到了清雍正、乾隆以后,笔筒则变得胎体略宽,胎壁也略薄,其底也由“平底”、“壁足”改为“圈足”。

  笔筒从明末至清一贯盛而不衰;成为古板书生墨客们案头器材中弗成代替的美器。方今,高深的老笔筒早巳成为收藏商场上沿途怪异的景象。

  据文献记载,三国时已有笔筒。吴国陆玑毛诗草木鸟兽虫鱼疏》之《螟蛉有子》篇云:“取桑虫负之於木空中,或尺书笔筒中,七日而化”。固然文中没有言明笔筒的材质,但从桑虫放的所在,一为木空(木),二为书柬(竹、木)扩充,笔筒也应是竹木之质。不外三国的笔筒与子孙的笔筒是否相仿,汉代出土的竹笔筒或可窥得其形。如湖北168号汉墓和山东临沂金雀山周氏汉墓各出土一件竹笔筒。金雀山汉墓的竹笔筒两端穿透,筒身镂有八孔,筒身重心及两端有三途皮箍,笔筒涂黑漆,出土时,笔筒里置有竹笔。筒身上的镂孔是为了便于取笔。由此可知,汉代的笔筒是一个镂孔的细竹管,笔全盘置于个中,与子孙圆筒状插笔的笔筒有很大各异。陆玑毛诗草木鸟兽虫鱼疏》中提到的笔筒,只怕也是这种式子,细竹管状的笔筒坊镳更相宜放桑虫。宋无名氏所作《致虚杂俎》言:“王羲之有巧石笔架,名扈班;献之有斑竹笔筒,名,裘钟”。王献之戏弄斑竹笔筒被传为文:人雅事,但是《致虚杂俎》为子女追记之作,记录东晋王献之有斑竹笔筒存疑。

  明清笔筒传世品极多,虽形制变化不大,但材质却颇为丰盛。有竹、瓷、木、铜、象牙、玉、水晶、端石、漆等。从服装花样上看,有刻、镂、雕、绘等,以瓷笔筒为例,有青花、五彩、粉彩、三彩、心情釉等。笔筒为文房用具中器型蜕变最小,装饰技巧最为丰富的品种之一。

  则有些器物上没有刻工姓名,加之竹制品我方不易保管,难以见到出土之物,故周详年代极难定夺。明代中叶之后,竹刻名家辈出,竹刻器物由实用型开首向闭用和玩赏二者兼备的榜样变动,竹笔筒也在此时应运而生,并慢慢成为收藏者的可爱之物。明代竹刻名家有朱松邻朱小松朱三松祖孙三代,以浮雕和圆雕的长远法创竹刻嘉定派;有〓仲谦,以不事精雕细琢,只就其天然花式稍加斫磨的金陵派。清代竹刻名家有张希黄,创留青竹刻技法,为竹刻浙派的代表;吴之璠,刻工动听,尤善浮雕;又有封锡禄、邓浮嘉、周芷岩尚勋、潘老桐等人。就传世的明清笔筒看,有光素器物,不加雕饰以自己的纹理和光荣驯服,节约无华,素雅雅致,但相对来讲,工艺风韵稍差,为藏者所不重。有精心镂雕器物,如竹雕松鹤笔筒,为明代朱松邻所刻。筒式,筒身雕有老松一截,老干横披,瘿节密布。老树旁又有小松,转动荆棘,松针虚弱,枝叶蓬勃。刀法洗练光后,主意明显,重沉叠叠,起伏而多变,为明代竹刻之宏构。永远法亦为明代笔筒刻法之一,其类型特征是纹饰通盘陷入地之中,不常下剔几达七八层,运刀如笔,玲珑剔透。如竹雕白菜笔筒,为明代竹刻名家朱三松刻制。筒式,后光棕红,筒壁刻有白菜两棵,叶片或挺或伏,叶脉明白,一只螳螂伏在菜叶上。其刀法为陷地永远,菜心陷地最深,线条宛转流利,颇见功力。明代竹笔筒又有浮雕一种,使用深浅各异的刀法,走漏出纹饰的宗旨感,雕工细致,DIY手工发明生日贺卡香港马会挂牌解玄机,有古朴大雅之美。竹雕园林人物笔筒为明代类型的浮雕器物,筒式,下有矮足,辉煌棕红。筒身用深浅例外浮雕手法,形容出庭园、花树、山石及人物。刀法凶恶劲挺,人物样子传神。明代竹笔筒中有留青一派,所谓的留青,也称贴簧、文竹、竹簧,经煮、晒、压,胶合或镶嵌在木胎及竹胎器上,尔后磨光,再在上面镌刻纹饰,由于簧色明净无瑕,有如象牙。竹雕仕女笔筒,为明代器物,纹饰选拔了平刻浅雕、留青等多种技法,画面精炼明速,当然从镌刻的工艺上宛如不及镂雕高浮雕高深,但古朴之中别有风韵。

  清代竹刻艺术高度兴隆,竹刻名家层出不穷,而竹笔筒更是文房中不行或缺之物,这也是清代竹笔筒传世品甚多的根底道理。清代竹刻笔筒经受了明代的优异守旧,如清初的吴之璠在承担嘉定三朱的同时,而以浅浮雕非常主旨,出色是留空为布景之法深得北魏浮雕之神韵。竹雕御马图笔筒,为吴之璠所作,外壁以浅浮雕刻出马的身躯,四蹄具有深浅不一的立体感,而阳刻的人物眉眼清爽,动感热烈。奇怪是马的眼睛嵌入半通后的深褐色犀角,杰出了康熙技能一语破的的雕琢特征。清代竹笔筒中的透雕工艺极为精湛,画面目标感极强,虽盈握之器,景象永久。如竹雕竹林七贤笔筒,为清初顾珏所作,器身人物稠密,姿势不同,茂林筑竹,小桥流水,刀法精纯,特别是镂空雕出的竹枝远近有别,更显竹林的幽深,为清代竹刻笔筒中的宏构。清代竹刻留青笔筒以大批留白之法表示画面的淡远大方,在清竹刻笔筒中另具匠心。竹雕山水人物笔筒,为张希黄所作,画面疏密相间,构图极为精细,刀法细密,线条流利。天水之间的大量留白,有明清山水画的意境。木制笔筒在明清之际亦较为常见,有紫檀木浸香木鸡翅木黄杨木、红木等。技法与竹雕大同小异,泛泛来叙,明代木笔筒作工质朴浑厚,刀法遒劲畅达,而清代木

  笔筒作工粗糙洁润,刀法周密,意境深幽。明代木雕名家有孙雪居,其作品甚为有数。清代有吴之璠、黄炳勋、朱清父、周芷岩等人。明代木笔筒以紫檀沉香木较为常见,纹饰以花卉居多。紫檀笔筒很少采用较为丰富的镂雕工艺,而是愚弄本人的辉煌、纹理或棕眼加以涌现,故显得大雅稳沉,古朴大方。紫檀雕花卉笔筒,筒外壁雕有折枝梅花及秋葵,器口沿为花瓣形,集体选拔浅浮雕的本领,纹饰精练,刀法圆熟古朴,明代的风致特色相当明显。清代木雕笔筒与明代风格霄壤之别,雕法更加全部,有去地高浮雕,浅刻及浮雕、镂雕、阴刻综关技法。刀法纤巧细密。黄杨木笔筒,为吴之璠所作,筒口呈扁圆形,高低口以红木镶成,与筒身的鹅黄色变成反差。筒身采用去地浮雕之法,画面上人物喧赫,山石古松高远,周围留有空白。构图虚实分明,纹饰深峻天真,刀法极为精良,为清代木雕笔筒中的佳构。所谓的浅刻即对纹饰仅以刻划来露出,当然没有立体感,但在粗糙的刀法下纹饰仍有方针感,与透雕有异道同归之妙。红木刻梅花笔筒,为周芷岩所作,筒身浅刻梅花及题诗句,缜密的刀法使器物上的诗情画意尽收眼中,简洁之中见高雅,通常之中见奇趣,为明代浅刻笔筒的代表性通行。清代集浮雕、镂雕阴刻于一身的木笔筒较为常见,此类器物会合露出了清代木雕技术的成熟与高超。如浸香木雕人物笔筒,将竹雕工艺用于木雕,使画面远深近浅,主次昭彰。清代木雕除上述伎俩外,还有奥秘应用材质本人的样式,稍加雕琢而成的笔筒,鸿文有数雕刻,喧赫天然的风韵。如黄杨木雕梅花笔筒,行使黄杨木树根的大局,稍加雕镂,器身虽仅刻一老梅,几朵梅花,但虬劲之姿极为绚烂,有古朴高雅之美感。清代的木雕工艺还常用各类宝贵玉石、象牙、螺钿等多种原料嵌在笔筒上,具有华贵异常的装扮收获。如紫檀百宝镶嵌花卉笔筒,即是百宝镶嵌工艺的杰作。象牙笔筒明代极为少见,清代传世品也不多。从风格上看,明代多以刀代笔,构图清楚,画面精练。清代则以镂雕为主,纹饰立体感较强。,为明代器物,筒身为浅刻山水人物图,刀法流通,人物传神,颇有中原传统白描画的风韵。牙雕龙纹笔筒,为清代器物,筒身镂雕透空钱纹锦地,上浮雕龙纹,雕工精美精美,动态连结,精妙雅观。明清笔筒除上述材质外,另有玉、雕漆、紫砂、铜等。由于传世品极少,白小姐资料大全,http://www.huracanbuceo.com珍惜者寡,故不一一介绍。明清笔筒的大量产品当推瓷器,由于其烧造相对单纯,产量高,传世品多,故为精深收藏者所喜好

  。瓷制笔筒始于明代嘉靖、万历年间,但传世品中极难一见,在注意的收藏通过中对此本领的笔筒要慎之又慎,免得上圈套上当。由于瓷器的鉴定和断代较为丰富,涉及方方面面的学问,远非几句话就能谈清,是以,对明清瓷笔筒只能略加阐扬。天启、崇祯时的瓷笔筒分娩量较大,以青花为主,纹饰有植物、动物、人物等。其本原形制为直口,聚龙堂马会玄机资料网 电视剧《西游记》尼泊尔语版第!平底,腰微束。如青花人物故事笔筒,直口,平底无釉。筒壁绘有青花人物,直花呈色淡雅,绘工具体。器口器足处有暗刻纹饰为崇祯瓷笔筒的表率特征。清顺治瓷笔筒传世品略少,但器型品种较多,有直口直壁式,束腰侈口式等。广泛来路,前者瘦高,后者粗壮。以青花为主。青花花鸟纹笔筒,为顺治时器物,体型较大,束腰侈口,筒壁有暗刻及青花纹饰。康熙时瓷笔筒的临蓐达到新生本事,品种极为丰盛,有青花、五彩、斗彩釉里三彩及千般神情釉。纹饰内容普遍,有人物、动物、山水、花鸟、博古等。器型有束腰侈口形、直口直壁形、竹节形、方形等。其表率特点是胎釉联络严谨,胎质细致。无款者居多,少量有堂名款,器壁上亦见有干支款。雍正、乾隆技巧是清代瓷笔筒分娩的第二阶段,传世品较清初要少,但筑筑慎密,喧赫是展现了少少稀罕的器型,如六方形、扁方形、双联形等。服装味途较清初深厚。如粉彩双联方胜型山水笔筒,为乾隆时笔筒的楷模。这暂时期瓷笔筒的品种有青花、青花釉里红、粉彩、万般神色釉地粉彩及单色釉。雍正瓷笔筒的特点是明白文雅,乾隆则发展高峻,官窑器物多有纪年款,民窑则为干支款或堂名款。嘉庆路光时是清代瓷笔筒临盆的第三阶段,仍以粉彩为严重品种,器型以细高为主。纹饰以人物等居多,较为侧沉鉴赏性。此时的另一特色是雕瓷笔筒起首流露,多照样竹雕器物,以黄釉雕瓷笔筒最为出色。如黄釉雕瓷笔筒,以剔地本领刻出松、石,口沿及底绘成竹节断面遗迹。官窑多有纪年款识,民窑有堂名款或刻工名号。雕瓷的著名工匠有陈国治王炳荣、汤源和等人。晚清瓷笔筒仍较流行,但质量低落,最模范的特点是胎釉纠合不慎密,釉面泛灰,青花浮于器表。多有六字青花款和六字红彩图章款。素胎剔地笔筒,为光绪时可贵一见的精品。

  笔筒的珍惜最好能按不同材质有采取的进行。如竹木笔筒当以清代为要点,因明代器物传世品甚少,代价之清脆是可念而知的,即即是大凡工匠的着作,动辄也在万元之上,而清代传世品较多,可供采用的余地较大。瓷质笔筒当以清早中期为浸点,特别要精细的是清末及民国时曾烧造过很多仿康熙、雍正、乾隆时的青花、五彩、粉彩器物,这就需要珍惜者在讯断这些器物时,要驾御各个时间的工夫特质,使自己的收藏跃上一个更高的层次。

  截取一段适合的竹子,并且留节,就是一件始创的笔筒,迄今所见最早的一件笔筒是南京博物院朱松邻制松鹤纹竹笔筒。朱松邻为明正德嘉靖年间的开山始祖。松邻其

  子名缨,号小松;孙稚征,号三松。三世相传,嘉定三朱,声名远扬。所制笔筒参用圆雕、透雕高浮雕诸法,刀法深峻,立意古雅,题材纹样也以是人物故事为多。上海博物馆藏两件明沈大生的竹笔筒,沈氏师承朱三松,以朱氏雕琢法制笔筒,题材亦为人物故事。

  见有崇祯年制的,有直口和撇口两种,器壁直筒形或略有束腰,口至底胎体渐厚,器口露胎或施酱釉,题材纹样以人物故事为主。

  筒,上大下小,素面,口沿处有一周凸起的带状纹,附座,座下承三矮足。传世的明代木笔筒见有筒身浮雕蟠螭、花卉、云龙等。木笔筒中较多见的是浮雕花卉笔筒,构图或精粹有致,或充裕厚重而不混乱;刀法圆熟、畅通而古雅。

  其它,明代又有漆笔筒和象牙笔筒传世。兴起于明代中晚期的笔筒在清代大行其道。各款笔筒强劲畅旺。瓷器、竹木、漆器、象牙、玉器、玛瑙、紫砂、葫芦笔筒,或改换完整,或粉墨登场,成为书生旦夕相处的鸳侣。

  木制笔筒木制笔筒的资料简直不节制,主要是商量身分是脆度不高,同样供应带点韧性的

  木制笔筒和竹制笔筒底子是手工艺品,全面颠末都可以仰仗手工完成,成为了良多妇女的创业首选项目!其所有人样板的笔筒则提供进程死板来完成,越发是塑料和泡沫笔筒,良多个成形设施都供应刻板来完工,唯独包装和筑边的原委是手工可以插足的。

  笔筒的策画也万分浸要,调理果断着用料和坐蓐的工艺,用料决心着耐用程度,临蓐则武断实在用,利用便利是笔筒的最大角逐点之一,所以策画笔筒肯定要纵然性格化一点,多用用户角度动身。

  竹笔筒是清代最为常见也是最重要的笔筒。我从早中期几位出名的文士竹刻名家吴之璠周颢潘西凤邓渭所制笔筒来透视一下清代笔筒的集体情形。

  吴之璠,字鲁珍,号东海道人,嘉定人,绚丽于康熙年间。所制笔筒从技法上可分为两类:—是担当明代三朱雕琢法,用长远作高浮雕,深浅多层。此类深刻高浮雕笔筒在清代早中期较为多见;二是临摹龙门石刻的浮雕法,制造出“薄地阳文”,即去地浮雕法,金元钰《竹人录》云:吴之璠“所制薄地阳文,最为工绝”。由于吴之璠深明画理,故能在薄地阳文有限的高度上,;展现出画面的远近、主意和透视感。吴之璠另一伎俩是在笔筒的局部浮雕纹样,此外部位则去地扫除,留下大片空白(妙用中原书画:“留白”特征),也有在空白处刻字题诗落款的,如斯就在笔筒上变成一壁景物,一壁文字的样式。

  周颢(1685年至1773年),字晋瞻,号芷岩,又号雪樵、尧峰山人、芷途人,晚号髯痴,嘉定人,为清雍乾光阴的竹刻老手。周颢既是竹人又兼画师,上海博物馆就同时珍惜有周颢的竹刻与书画。周颢所制笔筒常以山水、竹石为题材,况且以阴刻为主要技法,刀法娴熟,能以一刀涌现纹理的宽窄、口角、深浅,极具画意。笔筒画面的组织有两种样子。一是通景,多为山水题材;二是一边景物,一壁翰墨组织。

  潘西凤,字桐冈,号老桐,浙江新昌人,居住扬州,刻竹于清雍乾年间,潘西凤善以万种技法雕镂笔筒,浅刻、悠长及留青皆佳,所制留青笔筒晕褪变更,如墨分五色,精妙超群。又如竹根笔筒(广东民间工艺馆藏),以竹根数节琢制,留存竹根的天然外形,心如乱麻,虫蛀斑痕,极尽自然之妙。

  邓渭,字德璜,亦作得璜,号云樵隐士,嘉定人,活动于清乾嘉本领。邓渭善镂花卉、人物,更擅长刻字,浅刻行楷,书迹秀劲,工整精雅。上述四位为清代早中期最知名的刻制笔筒大师,所制笔筒既有承担明代刻法的盛行,再有刷新身手。以大家为代表,清代早中期竹笔筒的风格是:技法上,永久高浮雕浅浮雕、薄地阳文、留青、深远、浅刻等无所不备、无所不能;题材上,山水人物、庭园楼阁、花卉竹石、行楷文字等题材成竹于胸,并能以刀代笔,笔到意至,令昆裔只能望其项背,为华夏笔筒荣华史上之岑岭。

  乾隆以降至清末,竹刻制品由以笔筒为主演变为以臂搁、扇骨为多。笔筒雕琢之法也有所更正,很久高浮雕、浅浮雕、薄地阳文、悠长等已极为少有,浅刻与留青是此时的两种首要技法。总体景况是,此时笔筒岂论在技法照旧题材上都趋于简化。

  镌刻类笔筒的工艺是决议其价位的要紧央求。拔取这类笔筒时最初要看年华品德,尔后是皮壳与雕工,最后才看款识,然而阛阓上的雕琢类笔筒如闻名款,多半为后刻。提要上竹木牙角雕笔筒皆属有机质,随着技能与处境温湿度的调动,皮壳本人会起物理变更,局面不再平展而会起皱纹。

下一篇:没有了